Труд Николая Коперника «О вращении небесных сфер» положил основу для нового миропонимания, центром которого стало Солнце. Орган — столь же масштабная величина в музыке, и другие инструменты на фоне него кажутся планетами. За все время его существования это положение никак не менялось, а для современных композиторов орган остается непознаваемым объектом исследования. Не меняется и контекст восприятия этого инструмента: как и сотни лет назад, он связан с идеями вселенского уровня, темами бесконечности и неизведанности. В программе концерта будут исполняться как новые произведения, так и знаковые сочинения последних десятилетий. Во многих из них спутником органа станет аккордеон — инструмент, такой же многогранный по возможностям тембра и техникам игры.
Программа
VII фестиваль Gnesin Contemporary Music Week
Храм святого Людовика
25 октября 2024, 20:00
Вращение сфер — II
Программа:
Алисса Аска Möbius (2020) — российская премьера
Исполняют Елена Агапова-Стрижакова (орган), Роман Малявкин (аккордеон)
Творчество Алиссы Аски вдохновлено архитектурой музыки: ее воплощением в пространстве и времени. В сочинении Möbius два инструмента располагаются в разных точках зала, из-за чего получаются нестандартные способы звукового взаимодействия между ними. Одна мелодическая линия путешествует между ними, то приближаясь, то отдаляясь. Аналогичным образом существуют и гармонические структуры: они начинаются у одного инструмента и передаются другому, перемещаясь и трансформируясь. Эти приемы создают пространственный эффект и воспроизводят образ знаменитой ленты Мёбиуса, давшей название сочинению. В Храме святого Людовика прозвучит версия пьесы для органа и аккордеона.
Анна Орлова The ballad of Eternal Irregularity (2024) — российская премьера
Исполняет Анна Орлова (орган)
Автор электроники — Gabriel N'Dombi D'Otala
Пьеса "Barzaz" (брет. "Баллада") для органа и электроники, с одной стороны, пространство для экспериментов с новыми электронными инструментами-контроллерами "Waver" и "Pearl" (спроектированными и созданными французским электронным музыкантом и визуальным художником Gabriel N'Dombi D'Otala ), а с другой — художественная попытка поразмышлять о том, существует ли единая природа творчества и какова она.
"Waver" — контроллер, который имеет оптический и инфракрасный датчики, которые управляется движениями рук (подобно терменвоксу), информация о звуке преобразуется в зависимости от удаленности от контроллера рук исполнителя.
"Pearl" — это подвесной контроллер, который работает по принципу колокола (угол, вращение и ускорение жемчужины в движении — изменения этих параметров могут влиять на звук).
Пьеса написана в классической для органного репертуара форме прелюдии, фуги и чаконы, на сквозном тематическом материале — мелодии бретонской песни земли Финистер "Rozen Kaudan", повествующей о юных возлюбленных (которым, конечно, придется пережить множественные лишении в случае, если они решатся быть вместе). С точки зрения автора, искренность первоначального чувства — это и есть то, что объединяет всех художников независимо от времени, в котором они высказываются (а развитие и воплощение первоначальной искренности далее складываются так «как нас учат книги, друзья, эпоха»).
Пьеса написана в двух вариантах: для исполнения в дуэте с live-элеткроникой и для органа с пленкой; во втором варианте она будет представлена в Москве.
Дьёрдь Лигети Harmonies (1967) из Двух этюдов для органа
Исполняет Анна Орлова (орган)
Первый из Двух этюдов Лигети для органа. В них большое внимание уделено тембровым возможностям инструмента. Композитор использует здесь технику сонористики, когда звуки образуют единый колористический комплекс. В Harmonies («Гармониях») Лигети вводит и нестандартное инженерное решение, ослабляя давление в трубах, благодаря чему достигает зыбкого, как будто «плывущего» эффекта.
Николай Корндорф Вечное движение (1985) — премьера версии для органа и аккордеона
Исполняют Стефанида Ермолаева (орган), Роман Малявкин (аккордеон)
Композитор и музыковед Иван Соколов охарактеризовал музыку Корндорфа так: «Она как будто состоит из одной молекулы, но именно это делает эту музыку великой, вечной, совершенной, серьезной, простой и возвышенной». Это можно отнести и к пьесе «Вечное движение», где стремительные движения сочетаются с массивной линией долго тянущихся звуков. Вместе два элемента как будто уравновешивают друг и друга.
Лоуренс Крейн The swim (1992) — российская премьера
Исполняет Анна Орлова (орган)
Композитор Лоуренс Крейн так описывает свой стиль: «Я задействую несложные и базовые музыкальные компоненты; распространенные аккорды и интервалы, арпеджио, дроны, кадансы, фрагменты гамм и мелодий. Эти материалы могут показаться привычными, возможно, даже слишком рядовыми, но моя цель — найти свежую красоту в этих компонентах, используя их в новых структурных и формальных контекстах». В сочинении для органа соло The Swim Крейн ограничивает себя в количестве музыкального материала, что связано с его пониманием музыки как «минимально возможной и непреодолимой».
Алина Мухаметрахимова Virtus stellarum (2024) — мировая премьера
Исполняют Стефанида Ермолаева (орган), Роман Малявкин (аккордеон)
Как предполагала средневековая наука,
virtus stellarum или сила звёзд — это природное явление, при котором сияние света, достигая недр земли, образует драгоценные камни и минералы. Пьеса — это фантазия о том, как это могло бы выглядеть.
Звукоинженер концерта — Илья Ковальский
Главный партнер — Центр электроакустической музыки (ЦЭАМ)
Фестиваль проходит при поддержке НТЦ современной музыки РАМ имени Гнесиных и программы стратегического академического лидерства «Приоритет-2030». Концерт проходит при поддержке ПФКИ.